L’ensemble de la classe de 3ème Prépa-pro a assisté à la représentation sur Paris, au Casino de Paris. Une maman d’élève et sa fille qui ont financés leurs places, nous ont rejoint pour profiter de la sortie avec nous. Les élèves ont adoré le spectacle et le fait de découvrir un vieux Théâtre Parisien.
Dans le public nous avons été en contacte avec les personnalités du moments qui font l’actualité de l’émission « danse avec les stars-2014 »
Presse : « Fort de ses différentes expériences de danseur et chorégraphe acquises au fil des années, Brahim ZAIBAT a décidé de lancer son propre spectacle.
Avec la participation de plusieurs danseurs de tout horizon et d’un orchestre Live, Rock It All Tour fera halte pour deux soirs au Casino de Paris, les 3 et 4 novembre.
Le directeur artistique n’est autre que Yaman OKUR, danseur de MADONNA, également chorégraphe de la comédie musicale ROBIN DES BOIS, dont Brahim ZAIBAT est le consultant artistique. Il participe également à la création du spectacle du Cirque du Soleil « KURIOS » en tant que chorégraphe. »
Sortie n°2 : « Séquence 8 » Cie Les 7 doigts de la main
Les élèves ont pu s’inscrire de manière facultative pour assister à une représentation de Cirque Contemporain, réalisée par une Compagnie Canadiène, sur Compiègne à l’Espace Jean Legendre (partenaire principal pour les projets danse).
Presse : « Avec ce huitième opus qui monte encore d’un cran supplémentaire sur l’échelle de la prouesse technique, Les 7 doigts de la main s’intéressent à ce qui nous construit et nous transforme dans la rencontre avec l’autre. En filigrane, les circassiens évoquent aussi les liens extrêmement forts qui se tissent entre eux et se renforcent au fil des tournées mondiales. On est saisi par la complicité et la confiance qui semblent régir leurs acrobaties où chacun met sa vie entre les mains de son partenaire. Cela nous donnerait presque envie de faire partie de la bande ! Dans un élan collectif d’une énergie rare, la séquence de bascule, la barre russe souple sur laquelle danse Alexandra Royer, véritable fée clochette, le duo mains à mains de Tristan Nielsen et Camille Legris ou encore la chorégraphie resplendissante de Devin Henderson et Colin Davis entremêlés dans des rideaux d’anneaux, vous feront tourner la tête. Au-delà d’une succession classique de numéros, nous sommes là dans un spectacle qui, grâce à sa mise en scène, nous emporte du début à la fin.
Un cocktail vitaminé brillamment dosé qui mêle agilité, fantaisie et poésie. Une petite merveille visuelle et de haute voltige qui émerveillera petits et grands et vous fera un bien fou ! » (source : Espace Jean Legendre)
Sortie n°3 : Alonzo King LINES Ballet
Toujours à l’Espace Jean Legendre, nous avons assisté à un Ballet Néo-Classique dont la Cie est Américaine (San Francisco).
Presse : «Voici maintenant vingt-cinq ans que la compagnie d’Alonzo King nous enchante grâce à sa fougue et son incroyable inventivité. Le chorégraphe, qui a reçu de nombreuses distinctions dont le prestigieux Jacob’s Pillow Creativity Award pour avoir contribué à « porter le ballet vers le XXIème siècle », ne cesse de nous ravir avec ses pièces d’une finesse et d’une qualité rares. Son style est inimitable, il sculpte les corps puissants de ses danseurs avec sensualité et précision et nous propose des œuvres d’une grande beauté et à la fluidité virtuose.
La compagnie signe des opus toujours plus ouverts sur la richesse culturelle du monde. Ce programme en témoigne avec grâce et brio.
Pour Concerto For Two Violins, Alonzo King, grand admirateur de Balanchine, s’inspire du célèbre Concerto Barocco. Les danseurs s’abandonnent aux rythmes de Bach au sein d’ensembles ou de solos vibrants. L’éloquence du mouvement fait du classique le comble de la modernité.
Writing Ground, œuvre lyrique au pouvoir narratif puissant s’inspire des poèmes de l’auteur Colum Mc Cann. Les danseurs, accompagnés par des musiques sacrées juives, musulmanes, bouddhistes et chrétiennes, sont poussés au-delà de leurs limites physiques et nous plongent dans une sublime incantation.
Alonzo King est sans conteste un grand maître qui saura vous envoûter. » (source : Espace Jean Legendre)
En attendant le spectacle, les élèves ont pu regarder une belle exposition sur Marylin Monroe, dont voici quelques clichés :
Prochaines Sorties:
N°4 “Cirque Eloize” le mardi 11 Février 2015 à l’Espace Jean Legendre.
Il reste 10 places!
Presse : « Au personnage principal, fonctionnaire désabusé évoluant dans les rouages écrasants de la machine urbaine, s’ajoutent onze artistes multidisciplinaires qui nous entraînent dans un tourbillon d’émotions. À la roue Cyr, Léa Jenner Toran, sublime dans sa robe rouge écarlate, nous hypnotise. Impressionnants d’audace et d’énergie, le numéro de jonglerie à huit jongleurs, celui du trapèze auquel sont suspendus trois acrobates ou encore l’incroyable prouesse d’Ugo Laffolay à la sangle, nous subjuguent. Et comment ne pas s’émouvoir devant le numéro de contorsion d’une grande poésie que nous offre Myriam Deraiche qui ne touche jamais le sol, prenant appui sur les autres membres de la troupe?
Sur un fond musical original alliant une multitude de styles, du charleston au contemporain, des écrans mobiles servent de supports de projection sur lesquels se succèdent des décors de mégalopoles grandioses. Et ce n’est pas tout, dans ce neuvième opus du prestigieux Cirque Éloize, Jeannot Painchaud, créateur et directeur artistique, partage la mise en scène avec le célèbre chorégraphe Dave Saint-Pierre qui a su apporter sa fougue.
Un véritable bijou sonore et visuel où l’adrénaline et la poésie sont au rendez-vous! » (source : Espace Jean Legendre)
N°5 : Cie Angelin PRELJOCAJ « EMPTY MOVES » Vendredi 20 Février 2015 au Théâtre de la Ville – PARIS.
Rencontre avec Angelin PRELJOCAJ (le chorégraphe) possible pour donner le travail des affiches sur son spectacle des TCVM.
Spectacle complet.
N°6 : Cie Le Guetteur de Luc PETTON « Ligth Bird » Mercredi 11 Mars 2015 à l’Espace Jean Legendre.
Il reste 10 places!
Rencontre avec Luc Petton (le chorégraphe) à l’issue de la Représentation du 11 mars.
Presse : « Ce n’est pas sans raison que Luc Petton a choisi d’établir un patient contact avec les grues de Mandchourie. En plus de symboliser, en Extrême-Orient, la longévité, la fidélité et le bonheur, cet animal magnifique classé « monument naturel » par les Coréens pour sa rareté et sa beauté, a une prédilection naturelle pour la danse. Lorsqu’elle parade, la grue adopte une chorégraphie élaborée, composée de révérences, de sauts et de poses raffinées. Tant est si bien que l’une des danses traditionnelles les plus spectaculaires de Corée est le Hakchum, en français, « danse de la grue ».
Pour dialoguer avec ces bêtes de scène, quatre danseurs de générations différentes, dont Anne Martin, ex-soliste de Pina Bausch, dans un environnement musical composé d’éléments de musiques traditionnelles coréennes et de sons captés à même la scène. Les interprètes se sont prêtés avec habilité au jeu de l’imprévisible et ont établi des liens uniques avec leurs singuliers partenaires.
En référence à l’origami le plus connu du Japon, celui de la grue, le sol, mouvant, se plie et se déplie tout comme le corps des danseurs. Le résultat est poétique et spontané.
Les grues et les danseurs de Luc Petton, par leur légèreté et la fluidité exceptionnelle de leurs mouvements, ré-enchantent le monde. Planant ! Découvrez ce spectacle en première mondiale avant sa tournée au Théâtre national de Chaillot et sur les grandes scènes internationales ! » (source : Espace Jean Legendre)
